Čembalo: popis nástroja, zloženie, história, zvuk, odrody

V XNUMX storočí bola hra na čembale považovaná za znak vycibrených spôsobov, vycibreného vkusu a aristokratickej galantnosti. Keď sa vzácni hostia zhromaždili v obývačkách bohatých meštiakov, určite znela hudba. Dnes je klávesový strunový hudobný nástroj len reprezentantom kultúry dávnej minulosti. No partitúry, ktoré pre neho napísali slávni skladatelia čembala, používajú súčasní hudobníci v rámci komorných koncertov.

Čebalové zariadenie

Telo nástroja vyzerá ako klavír. Na jeho výrobu bolo použité vzácne drevo. Povrch zdobili ornamenty, obrázky, maľby, zodpovedajúce módnym trendom. Telo bolo namontované na nohách. Rané čembalá boli obdĺžnikové, namontované na stole alebo stojane.

Zariadenie a princíp činnosti sú podobné klavichordu. Rozdiel je v rôznych dĺžkach strún a zložitejšom mechanizme. Struny sa vyrábali zo žíl zvierat, neskôr sa stali kovovými. Klávesnica pozostáva z bielych a čiernych kláves. Pri stlačení narazí na strunu vranie pierko pripevnené na trhacom zariadení. Čembalo môže mať jednu alebo dve klaviatúry umiestnené nad sebou.

Ako znie čembalo?

Prvé kópie mali malý zvukový rozsah – iba 3 oktávy. Špeciálne spínače boli zodpovedné za zmenu hlasitosti a tónu. V 18. storočí sa rozsah rozšíril na 5 oktáv, existovali dva klávesové manuály. Zvuk starého čembala je trhaný. Kúsky filcu nalepené na jazýčkoch ho pomohli spestriť, stlmiť či zosilniť.

V snahe vylepšiť mechanizmus, majstri dodali nástroju sady strún po dvoch, štyroch, ôsmich pre každý tón, ako organ. Páčky, ktorými sa prepínajú registre, boli nainštalované po stranách vedľa klávesnice. Neskôr sa z nich stali nožné pedály, ako klavírne pedále. Napriek dynamike bol zvuk monotónny.

História vzniku čembala

Je známe, že už v 15. storočí v Taliansku hrali na nástroji s krátkym ťažkým telom. Kto to presne vymyslel, nie je známe. Mohlo to byť vynájdené v Nemecku, Anglicku, Francúzsku. Najstaršia zachovaná bola vytvorená v roku 1515 v Ligivimeno.

Existuje písomný dôkaz z roku 1397, podľa ktorého Herman Poll hovoril o nástroji clavicembalum, ktorý vynašiel. Väčšina zmienok pochádza z 15. a 16. storočia. Potom začal úsvit čembal, ktoré sa mohli líšiť veľkosťou, typom mechanizmu. Názvy boli tiež rôzne:

• clavicembalo – v Taliansku;
• spinet – vo Francúzsku;
• archichord – v Anglicku.

Názov čembalo pochádza zo slova clavis – kľúč, kľúč. V 16. storočí sa vytvorením nástroja zaoberali remeselníci z talianskych Benátok. Zároveň ich do severnej Európy dodávali flámski remeselníci Ruckers z Antverp.

Predchodca klavíra bol niekoľko storočí hlavným sólovým nástrojom. Nevyhnutne znel v divadlách na operných predstaveniach. Aristokrati považovali za povinnosť kupovať si čembalo do svojich obývačiek, platili drahé školenia, aby na ňom mohli hrať pre členov rodiny. Rafinovaná hudba sa stala neodmysliteľnou súčasťou dvorných plesov.

Koniec XNUMX storočia bol poznačený popularizáciou klavíra, ktorý znel rozmanitejšie, čo vám umožnilo hrať zmenou sily zvuku. Čebalový nástroj sa vyradil z výroby, skončila sa jeho história.

odrody

Skupina klávesových chordofónov zahŕňa niekoľko druhov nástrojov. Spojilo ich jedno meno, mali zásadné rozdiely. Veľkosť puzdra sa môže líšiť. Klasické čembalo malo zvukový rozsah 5 oktáv. Ale nie menej populárne boli aj iné odrody, ktoré sa navzájom líšia tvarom tela, usporiadaním strún.

Vo virgineli bol obdĺžnikový, návod bol umiestnený vpravo. Struny boli natiahnuté kolmo na klávesy. Rovnakú štruktúru a tvar trupu mal muselr. Ďalšou odrodou je spinet. V XNUMX storočí sa stala veľmi populárnou v Anglicku. Nástroj mal jeden manuál, struny boli natiahnuté diagonálne. Jedným z najstarších druhov je clavicitherium s vertikálne umiestneným telom.

Významní skladatelia a čembalá

Záujem hudobníkov o nástroj trval niekoľko storočí. Počas tejto doby sa hudobná literatúra doplnila mnohými dielami napísaných úžasnými slávnymi skladateľmi. Často sa sťažovali, že sa pri písaní partitúr ocitli v obmedzenej pozícii, pretože nevedeli uviesť úroveň fortissima alebo pianissima. Neodmietli však príležitosť vytvoriť hudbu pre nádherné čembalo s brilantným zvukom.

Vo Francúzsku dokonca vznikla národná škola hry na tento nástroj. Jeho zakladateľom bol barokový skladateľ J. Chambonière. Bol dvorným čembalistom kráľov Ľudovíta XIII. a Ľudovíta XIV. V Taliansku bol D. Scarlatti právom považovaný za virtuóza čembalového štýlu. História svetovej hudby zahŕňa sólové partitúry takých slávnych skladateľov ako A. Vivaldi, VA Mozart, Henry Purcell, D. Zipoli, G. Handel.

Na prelome 1896.-XNUMX. storočia sa tento nástroj zdal nenávratne minulosťou. Arnold Dolmech sa ako prvý pokúsil dať mu nový život. V XNUMX hudobný majster dokončil prácu na svojom čembale v Londýne, otvoril nové dielne v Amerike a Francúzsku.

Kľúčovou postavou oživenia nástroja sa stala klaviristka Wanda Landowska. Objednala si koncertný model z parížskej dielne, venovala veľkú pozornosť estetike čembala a študovala staré partitúry. V Holandsku sa Gustav Leonhardt aktívne podieľal na návrate záujmu o autentickú hudbu. Väčšinu života pracoval na nahrávaní Bachovej chrámovej hudby, diel skladateľov barokovej a viedenskej klasiky.

V druhej polovici XNUMX storočia vzrástol záujem o staroveké nástroje. Málokto vie, že syn slávneho operného speváka, princ AM Volkonsky, venoval veľa času obnoveniu hudby minulosti a dokonca založil autentický interpretačný súbor. Dnes sa môžete naučiť hrať na čembale v konzervatóriách v Moskve, Kazani, Petrohrade.