Umenie výroby midi podvalov

Je tam potreba midi

Schopnosť vytvárať midi základy nielenže môže priniesť veľa osobného uspokojenia, ale dáva aj veľké príležitosti na produkčnom trhu, pretože po midi základoch v tomto formáte je stále veľký dopyt. Používajú ich hudobníci slúžiaci na špeciálne akcie, organizátori karaoke, DJi a dokonca aj na vzdelávacie účely, kde sa učia hrať. Na rozdiel od audio pozadia si vytváranie midi súborov vyžaduje na jednej strane znalosť prostredia midi, na druhej strane je celkom jednoduché a intuitívne. S možnosťou využitia všetkých možností programu, na ktorom pracujeme, dokážeme takýto základ postaviť veľmi rýchlo.

Základný nástroj na stavbu midi podvalov

Samozrejme, základom je príslušný DAW hudobný program, ktorý bude vhodný na výrobu takýchto podkladov. Väčšina softvéru na produkciu hudby má takúto schopnosť vo svojich nástrojoch, ale nie všade je úplne vhodné ju použiť. Preto sa oplatí hľadať program, ktorý vám takúto príležitosť nielen poskytne, ale aj práca s ňou je predovšetkým pohodlná.

Medzi takéto základné nástroje, ktoré musia byť na palube nášho softvéru, patrí sekvencer, mixážny pult a piano roll window, pričom práve pohodlné ovládanie týchto nástrojov je pri výrobe midi obzvlášť dôležité. V okne piano roll robíme všetky opravy nahratej stopy. Je to trochu ako stavať diel z kociek, ktoré umiestňujeme na mriežku, ktorá je časopriestorom nášho dielka. Tieto bloky sú poznámky usporiadané do vzoru, ako je to na palici. Stačí takýto blok posunúť nahor alebo nadol a takto opraviť zle zahraný tón na ten, ktorý má byť správny. Tu môžete upraviť trvanie poznámky, jej hlasitosť, posúvanie a mnoho ďalších editačných prvkov. Toto je miesto, kde môžeme kopírovať fragmenty, duplikovať ich a opakovať. Preto bude piano roll window najdôležitejším nástrojom nášho softvéru a malo by byť takým operačným centrom počas výrobného procesu. Samozrejme, sekvencer a mixážny pult sú tiež veľmi dôležitými a nevyhnutnými nástrojmi, ktoré sa používajú počas procesu vytvárania sprievodnej stopy, ale piano roll by malo byť najrozsiahlejšie z hľadiska funkčnosti a komfortu používania.

Etapy vytvárania midi základu

Často je najťažšou otázkou vo výrobe samotný začiatok práce na základoch, teda dobrá samoorganizácia práce. Mnoho ľudí nevie, kde začať budovať midi základ. Pojem konštruovanie som tu použil najmä preto, že ide do istej miery o prípravu vhodnej schémy a doplnenie o jednotlivé nadväzujúce prvky. V závislosti od toho, či chceme vytvoriť vlastnú originálnu skladbu, alebo máme v úmysle vytvoriť midi podkladovú hudbu známej skladby, si navyše v pôvodnom aranžmáne túto náročnosť kladieme sami na seba. Určite je jednoduchšie vytvárať si vlastné pesničky, pretože potom máme úplnú slobodu konania a volíme tie správne noty spôsobom, ktorý nám vyhovuje. Ak nemáme špecifické požiadavky na skladbu, ktorú tvoríme, môžeme to v istom zmysle urobiť cítením tak, že k sebe prispôsobíme určité melodické a harmonické prvky.

Oveľa náročnejšou výzvou je urobiť midi hudbu na pozadí známej hudby a veľkou výzvou je, ako chceme byť konzistentní s pôvodnou verziou, teda dodržať všetky najmenšie detaily aranžmánu. V tomto prípade by bolo veľkou pomocou získať skóre jednotlivých nástrojov. Potom by sa naša práca obmedzila len na písanie nôt do programu, ale bohužiaľ väčšinou sa nám okrem priméry, teda takzvanej melodickej linky a prípadne akordov, nepodarí získať celú partitúru takejto skladby. Je to aj preto, že v mnohých prípadoch sa takýto zápis jednoducho nevyvinul. Ak nie sú noty, sme odsúdení na náš sluch a čím lepšie to bude, tým rýchlejšie nám pôjde práca.

Pri vytváraní midi podkladu na základe audio nahrávky si musíme v prvom rade danú skladbu veľmi dobre vypočuť, aby sme vedeli presne určiť štruktúru a štruktúru tejto stopy. Začnime určením inštrumentácie, teda koľko nástrojov je použitých pri nahrávke, pretože to nám umožní určiť približný počet stôp, z ktorých bude naša midi stopa pozostávať. Keď už vieme, koľko nástrojov musíme z nahrávky vybrať, je najlepšie začať tou cestou, ktorá je najcharakteristickejšia, najlepšie počuteľná a zároveň má nie príliš zložitú štruktúru. Môže ísť napríklad o perkusie, ktoré sú väčšinou rovnaké pre väčšinu diel len s niektorými prvkami, ktoré sú odlišné, ako napríklad prechod medzi jednotlivými časťami diela. Okrem toho pridávame bas, ktorý je tiež zvyčajne schematický. Bubny a basa budú našou chrbtovou kosťou piesne, do ktorej pridáme nové tracky. Samozrejme, v tejto ranej fáze nemusíme hneď aranžovať podrobné prechody a iné odlišné prvky týchto nástrojov s týmito stopami rytmickej sekcie. Je dôležité, aby sme na začiatku vyvinuli základnú štruktúru ako v prípade bicích: centrálny bubon, malý bubon a hi-hat a aby počet taktov a tempo zodpovedali originálu. Ďalšie podrobné prvky je možné upraviť a pridať v neskoršej fáze výroby. S takouto kostrou rytmickej sekcie môžeme v ďalšej fáze spustiť stopu hlavným nástrojom v danej skladbe a postupne pridávať jednotlivé prvky skladby. Po nahratí celej alebo časti danej stopy je najlepšie ju ihneď kvantovať, aby sa hrané noty zosúladili s určitou rytmickou hodnotou.

sčítanie

Samozrejme, s akým nástrojom sa pustíte do výroby midi podložky, závisí predovšetkým od vás. Nemusia to byť bicie ani basa, keďže všetko by sa malo hrať aj tak s metronómom, ktorým je vybavený každý DAW. Navrhujem začať tým, ktorý vás zaujal najlepšie a ktorého duplikácia pre vás nie je náročná. Je tiež vhodné rozdeliť diela na jednotlivé prvky, takzvané vzory, ktoré sú často súčasťou DAW softvéru. Oplatí sa použiť takéto riešenie a zároveň pracovať na takom softvéri, ktorý takúto možnosť ponúka. Veľmi často sa v hudobnom diele opakujú dané fragmenty alebo dokonca celé frázy. V tomto prípade nám stačí skopírovať a vložiť a máme pripravených ďalších približne tucet tyčiniek našej nadácie. Vytváranie hudby na pozadí môže byť veľmi pútavou a obohacujúcou činnosťou, ktorá sa časom môže zmeniť na skutočnú vášeň.