Maxim Mironov |
speváci

Maxim Mironov |

Maxim Mironov

Dátum narodenia
1981
Povolanie
spevák
Typ hlasu
tenor
Krajina
Rusko
autor
Igor Korjabin

Začiatok aktívneho rozvoja medzinárodnej kariéry jedného z najunikátnejších tenoristov našej doby, Maxima Mironova, bol položený v roku 2003, keď mladý umelec, v tom čase sólista moskovského divadla „Helikon-Opera“, prevzal druhé miesto v súťaži „New Voices“ („Neue Stimmen“) v Nemecku.

Budúci spevák sa narodil v Tule a spočiatku neuvažoval o vokálnej kariére. Náhoda pomohla zmeniť životné priority. Odvysielanie koncertu troch tenorov z Paríža, ktoré videl v roku 1998, rozhodlo veľa: na prelome rokov 2000 – 2001 sa Maxim Mironov úspešne zúčastnil konkurzu v Moskve na súkromnú vokálnu školu Vladimíra Devjatova a stal sa jej žiakom. Tu po prvýkrát spadá do triedy Dmitrija Vdovina, ktorého meno je spojené s výstupom umelca do výšin medzinárodného uznania.

Roky intenzívneho štúdia u svojho učiteľa – najprv na škole Vladimíra Devjatova a potom na Štátnej lekárskej univerzite Gnessin, kam nádejný študent vstúpil ako prestup z vokálnej školy – poskytujú základný základ pre pochopenie tajomstiev vokálneho majstrovstva. čo speváka privedie k prvému úspechu – neobyčajne významnému víťazstvu na súťaži v Nemecku. Práve vďaka nej sa okamžite dostáva do zorného poľa zahraničných impresáriov a dostáva prvé zákazky mimo Ruska.

Spevák debutoval v západnej Európe v novembri 2004 v Paríži na javisku Théâtre des Champs Elysées: bola to rola Dona Ramira v Rossiniho Popoluške. Tomu však predchádzalo nielen štúdium na vokálnej škole a vysokej škole. V tom čase už mala tvorivá batožina interpreta jednu divadelnú premiéru – „Peter Veľký“ od Gretry na javisku „Helikon-Opera“, do súboru ktorej bola speváčka prijatá ešte ako študentka školy. Predstavenie hlavnej časti tejto opery spôsobilo v roku 2002 skutočnú senzáciu: celý muzikál Moskva potom začal vážne hovoriť o mladom lyrickom tenorovi Maximovi Mironovovi. Rok 2005 mu priniesol ďalšiu rolu v Rossiniho opere, tentoraz v opernej sérii, a dal mu vzácnu šancu pre začínajúceho speváka stretnúť sa v inscenácii s vynikajúcim talianskym režisérom Pierom Luigim Pizzim: hovoríme o parte Paola Erissa v Mohamedovi Druhom na javisku slávneho benátskeho divadla „La Fenice“.

Rok 2005 bol aj pre Maxima Mironova v znamení zápisu na letnú školu mladých spevákov v Pesare (Rossiniho akadémia) na Rossiniho opernom festivale, ktorému rovnako ako samotnému festivalu šéfuje Alberto Zedda. V tom roku bol spevák z Ruska dvakrát poverený stvárnením partu grófa Liebenskoffa v mládežníckej festivalovej inscenácii Rossiniho Cesta do Remeša a hneď na ďalší rok, v hlavnom programe festivalu, bol angažovaný do roly tzv. Lindor vo filme Talianske dievča v Alžíri. Maxim Mironov sa stal prvý ruský tenorista v histórii tohto prestížneho festivalu, ktorý naň dostal pozvanie, a táto skutočnosť je vnímaná o to pôsobivejšie, že história festivalu v tom čase – do roku 2005 – trvala presne štvrťstoročie (jeho odpočítavanie sa začína v roku 1980). Krátko pred Pesarom prvýkrát uviedol part Lindora na festivale v Aix-en-Provence a túto časť, ktorú opakovane spieval v mnohých divadlách po celom svete, dnes môžeme s istotou nazvať jednou z jeho charakteristických partov.

Práve v úlohe Lindora sa Maxim Mironov po šesťročnej absencii vrátil do Ruska, s triumfom v troch premiérových predstaveniach na javisku Moskovského hudobného divadla Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka (koniec mája – začiatok júna 2013) .

Spevák má dodnes trvalé bydlisko v Taliansku a šesťročné čakanie na nové stretnutie s jeho inšpirovaným a veselým umením sa pre domácich milovníkov hudby ukázalo ako nekonečne dlhé, pretože pred moskovskou premiérou Talianky v Alžírsku , mala moskovská verejnosť poslednú možnosť vypočuť si interpreta v celovečernom opernom projekte. príležitosť až v roku 2006: bolo to koncertné uvedenie Popolušky na javisku Veľkej sály Konzervatória.

Za roky, ktoré uplynuli od jeho parížskeho debutu v Popoluške, sa spevák a herec Maxim Mironov stal veľmi skúseným, štýlovo vycibreným a neobyčajne charizmatickým interpretom Rossiniho hudby. V rossiniho časti repertoáru interpreta prevládajú skladateľove komické opery: Popoluška, Holič zo Sevilly, Talianka v Alžírsku, Turek v Taliansku, Hodvábne schody, Cesta do Remeša, Gróf Ory. Zo seriózneho Rossiniho možno okrem Mohameda II. menovať Otella (časť Rodriga) a Pani jazera (časť Uberta/Jacoba V.). Doplnenie tohto zoznamu sa čoskoro očakáva operou „Ricciardo a Zoraida“ (hlavná časť).

Rossiniho špecializácia je hlavnou špecializáciou speváka: rozsah jeho hlasu a technické možnosti dokonale zodpovedajú špecifickým požiadavkám na tento typ vystúpenia, takže Maxim Mironov možno právom nazvať skutočným Rossiniho tenor. A práve Rossini je podľa speváka tou súčasťou jeho repertoáru, ktorého rozširovanie je pre neho prvoradou úlohou. Okrem toho je vážne zapálený pre hľadanie rarít s malým repertoárom. Napríklad minulú sezónu na festivale Rossini in Wildbad v Nemecku predviedol part Ermana v Mercadanteho Zbojníkovi, part napísanú ultravysokou tessitúrou špeciálne pre Rubiniho. V repertoári speváčky je aj taký virtuózny komický part, akým je part Tonia v Donizettiho Dcére pluku.

Spevák z času na čas zasiahne aj do oblasti barokovej opery (spieval napríklad francúzsku verziu Gluckovho Orfea a Eurydiky či rolu Castora v Rameauovom Castorovi a Polluxovi). Inklinuje aj k lyrickej francúzskej opere XNUMX. storočia, k častiam napísaným pre vysoký svetlý tenor (napríklad nie je to tak dávno, čo spieval part Alphonsea v Aubertovom Mute z Portici). V spevákovom repertoári je stále málo partov Mozarta (Ferrando v „Così fan tutte“ a Belmont v „Únose zo seraglia“), no táto vrstva jeho tvorby znamená aj expanziu do budúcnosti.

Maxim Mironov spieval pod takými dirigentmi ako Alberto Zedda, Donato Renzetti, Bruno Campanella, Evelino Pidó, Vladimir Yurovsky, Michele Mariotti, Claudio Shimone, Jesus Lopez-Cobos, Giuliano Carella, Gianandrea Noseda, James Conlon, Antonino Fogliani, Riccardo Frizza. Okrem spomínaných divadiel a festivalov speváčka účinkovala na mnohých ďalších prestížnych scénach, akými sú Teatro Real v Madride a Viedenská štátna opera, Parížska národná opera a festival v Glyndebourne, divadlo La Monnay v Bruseli či Las Palmas. Opera, Flámska opera (Belgicko) a divadlo Comunale v Bologni, divadlo San Carlo v Neapole a divadlo Massimo v Palerme, divadlo Petruzzelli v Bari a Semperoper v Drážďanoch, Opera v Hamburgu a Opera v Lausanne, Komická opera v Paríži a Theater An der Wien. Okrem toho Maxim Mironov spieval aj na scénach divadiel v Amerike (Los Angeles) a Japonsku (Tokio).

Nechaj odpoveď